Málaga – En un día a día cargado de responsabilidades, prisas y tensiones cotidianas, el teatro se alza como el mejor aliado para encontrar un momento de distracción absoluta y evasión. Con este propósito idóneo, el aclamado musical Tootsie continúa su exitosa temporada en el Teatro del Soho CaixaBank, consolidándose como una recomendación imprescindible para todo tipo de públicos que busquen olvidarse por unas horas de las preocupaciones y entregarse al poder de la comedia pura. La producción, que se ha convertido en uno de los grandes hitos de la temporada cultural en Málaga, destaca por su capacidad inigualable para arrancar carcajadas y contagiar su energía desbordante a un patio de butacas entregado.
Aunque la obra comparte el espíritu y sigue el mismo guión base de la célebre película cinematográfica, la adaptación teatral no se limita a replicar el lenguaje del cine, sino que introduce cambios sustanciales que potencian su teatralidad. Tal y como se detalló en la conferencia de prensa de presentación, el director y adaptador del montaje, Bernabé Rico, destacó una variación fundamental en la trama: en esta versión, el carismático personaje protagonista ya no busca trabajo en una serie de televisión o un culebrón, sino que lucha con todas sus fuerzas por participar y hacerse un hueco en un gran musical de teatro.
Esta inteligente reescritura convierte a Tootsie en un fascinante y divertidísimo ejercicio de meta-teatro, definiéndose formalmente como «un musical dentro de otro musical». Este planteamiento otorga a la pieza un dinamismo único, una frescura innegable y un ritmo cómico excelente, ideal para renovar el clásico y adaptarlo de manera idónea a las exigencias del espectador contemporáneo.
Uno de los aspectos más sobresalientes y aplaudidos de esta producción es, sin duda, su espectacular despliegue escenográfico. Lejos de apostar por decorados estáticos, Tootsie presenta una escenografía sumamente fluida y de excelente factura, caracterizada por un movimiento constante que asombra al espectador. El gran acierto de este engranaje radica en la implicación de la propia compañía: todos los actores y actrices participan activamente en los vertiginosos cambios de escenografía, integrando estas transiciones como parte de la propia coreografía y el ritmo de la obra.
Este inteligente uso del espacio permite trasladar al público, de manera casi mágica y en cuestión de segundos, por las múltiples localizaciones de la historia. De este modo, los espectadores viajan desde la intimidad del departamento de Dorothy hasta el hogar de Julie —la chica de la que se enamora el protagonista—, pasando por las dinámicas salas de ensayo donde se cuece la trama, hasta meter de lleno al público dentro del propio teatro donde se estrena la obra de ficción.
Además, la escenografía rinde un bellísimo tributo visual a la ciudad de Nueva York. El montaje logra recrear de forma impecable el ambiente de sus calles principales, adornando el escenario con los icónicos carteles de los musicales más importantes e influyentes de la historia de Broadway, sumergiendo de lleno al público en la capital mundial del teatro musical.
Este viaje visual se ve potenciado por un diseño de iluminación excelente, que juega un papel crucial a la hora de delimitar las emociones y los espacios. La luz se convierte en un personaje más, otorgando una ambientación única y perfectamente diferenciada a cada escenario. Los focos logran capturar la grandiosidad y el brillo de los escenarios teatrales, la calidez y cotidianidad de los departamentos de las protagonistas, e incluso la atmósfera fresca y natural de las escenas que se desarrollan al aire libre en un parque. El trabajo lumínico arropa cada transición escenográfica, asegurando que el impacto estético sea impecable en cada plano.
Este talento visual se fusiona a la perfección con la batuta de Julio Awad en la dirección musical. En este montaje, los números musicales van íntimamente ligados y cosidos al texto dramático, avanzando de manera fluida y totalmente orgánica. Las transiciones entre los diálogos hablados y los momentos cantados son tan sutiles y armónicas que no existen saltos bruscos o «brincos» narrativos. La música funciona así como una extensión natural de la propia historia, lo que eleva notablemente la calidad y la espectacularidad de la producción.
El verdadero motor que sostiene esta maquinaria perfecta es el extraordinario nivel de su elenco. Los intérpretes demuestran una calidad vocal impecable y una entrega absoluta en la caracterización, logrando que cada una de las interpretaciones desborde gracia, carisma y una complicidad que traspasa de inmediato el escenario. El actor que asume el titánico reto de encarnar al protagonista y transformarse en Tootsie realiza un trabajo actoral soberbio, mimetizándose por completo con su papel y sosteniendo el peso de la función con una gracia y naturalidad pasmosas.
Con la temporada entrando en sus últimas semanas y ante las primeras jornadas de calor que ya se empiezan a sentir con fuerza en Málaga, el Teatro del Soho CaixaBank se erige como el refugio climatizado ideal. Asistir a Tootsie no solo garantiza una tarde de diversión y risas con amigos, familiares o compañeros de trabajo, sino que la propia temática de la obra —que aborda con inteligencia y humor los roles de género y las dificultades del sector artístico— invita a un interesantísimo debate posterior entre los asistentes una vez salgan del teatro.
Para adaptarse a las agendas de todo el público, la producción ofrece una gran variedad en sus horarios de funciones, facilitando que tanto los locales como los visitantes encuentren el momento perfecto para asistir. Además, la inmejorable ubicación del teatro en pleno corazón de la ciudad invita a redondear la experiencia: ¿qué mejor plan para iniciar o celebrar el fin de semana que salir de la función, con las emociones a flor de piel, y disfrutar de una bebida refrescante o una cena en los alrededores mientras se comenta la obra?
Las funciones encaran ya su recta final durante este mes de junio, por lo que se anima a todo el público a asegurar sus localidades antes de que el telón baje definitivamente. Las entradas están disponibles en las taquillas del teatro y en sus canales digitales oficiales.
