Tras el aplaudido debut con Coyote (FOLC Records, 2023), que la posicionó como una de las voces más singulares del country alternativo y la americana estatal, Angela Hoodoo vuelve a la carga con un segundo disco que no deja a nadie indiferente: “Outlaw Girls”, un 10’’ directo, salvaje y emocional editado por Sleazy Records, ya disponible en formato físico de vinilo 10” y en todas las plataformas digitales.
En este nuevo trabajo, la cantante, guitarrista y compositora granadina afincada en Málaga da un giro sonoro sin perder el norte: aparca las sombras del folk más “johnnycashiano” y pisa el acelerador con un repertorio explosivo de rock’n’roll, rhythm & blues y americana de alto voltaje. El resultado son siete cortes afilados como cuchillas, escritos en camerinos, trenes o habitaciones de hotel durante su extensa gira, y que condensan un momento vital de empoderamiento, cambio y reivindicación.
“Her hypnotizing voice, ready to stomp!” proclama el disco. Y no exagera.
La canción que abre y da nombre al disco, Outlaw Girls, marca el tono: una oda a las mujeres que se salen del molde, que escapan, que sobreviven. La siguen joyas como Don’t Get Into Trouble, inspirada en aquella frase que Billie Holiday dedicó a Etta James, o Fugitivo, que bebe de la tradición del railroad blues. El punto más introspectivo llega con I Got Soul For My Enemies, una declaración cruda y elegante sobre la traición y la dignidad. Completan el conjunto la contagiosa Wild Horse, la ya conocida Snakes In My Head, una colaboración con Susan Santos (voz y slide guitar), y una versión muy personal de Everybody Wants To Go To Heaven de Loretta Lynn.
El videoclip que acompaña al single “Outlaw Girls”, dirigido por Juan Pérez-Fajardo con la ayuda de Ana Santos (estilismo y técnica de dirección) y Danny Pocket (maquillaje y peluquería), refuerza el mensaje de superación y empoderamiento femenino que atraviesa todo el disco. Con una belleza estética inmersiva y tintes cinematográficos, el vídeo se desarrolla en dos escenarios: una habitación de hotel, íntima y real, donde la artista se mira al espejo y se despoja de lo artificial; y un tiovivo vacío de noche, símbolo de su niña interior rota a la que canta y abraza.
Ser una Outlaw Girl es ganarle la partida a la vida, y aunque una caiga, saber levantarse más fuerte. La canción está dedicada a todas las mujeres en general, y a las mujeres poderosas de la vida de Angela en particular.
Angela Hoodoo
El disco ha sido producido por Pablo Fugitivo, cómplice habitual de la artista, y grabado, mezclado y masterizado por Maxi Bandera en Hollers Analog Studio (Málaga), excepto la colaboración con Susan Santos, registrada en Calmo Records y finalizada en Diente de León Estudio (Almería) por Mario Cobo.
Angela Hoodoo se rodea una vez más de su fiel banda malagueña, con músicos de alto calibre como Carlos Jiménez (guitarra eléctrica), Frank Mora (contrabajo), Nicolás Huguenin (batería), Nahum Canoura (violín y mandolina), Raúl Bernal (hammond) y Legacaster (pedal steel). Un elenco de lujo para un sonido potente, analógico y lleno de vida.
Con esta nueva entrega, Angela reafirma su lugar en la primera línea de la música de raíz contemporánea hecha en España: sin disfrazar sus influencias, pero sin rendirse a la nostalgia. Outlaw Girls es un paso adelante, una apuesta firme por la libertad creativa y un sonido que pisa fuerte, canta alto y se baila con rabia y alegría.
Y por si fuera poco, este lanzamiento viene acompañado de una gira ya en marcha: el “Outlaw Girls Tour 2025” llevará a Angela Hoodoo y su banda a salas y festivales de todo el país en los próximos meses.
Angela Hoodoo ha vuelto. Y esta vez no hay quien la pare.
