Fuengirola, Málaga.- En el marco del Mes de la Mujer, la Galería Atelier Natale se convierte en el epicentro de una reflexión colectiva con la exposición «Mujer Internacional». Bajo la curaduría de Alejandra Natale, esta muestra no solo celebra el arte, sino que se posiciona como un manifiesto sobre la visibilidad femenina en la industria actual. La exposición busca ir más allá de la simple exhibición de piezas, convirtiéndose en un espacio de reflexión.
En la exposición participan: Alba Dalmau, Alejandra Natale, Alexodo, Alicia Natale, Anmary Lobato, Aquafonia Toñi López, Carmeli Polo, Clara Belén Gómez, Cinta Aller Kráhe, Gemma Pahissa, Juan Antonio Cortés, José Domínguez, Juan Luís Barud, Lotta León, Luana Zottarelli, M.B Coranti, Ma. Carmen Gómez, Marisol Almenara, Marisol Ramos, Maryla Dawroska, Michele Uzac, Natalia Ramos, Nieves Arceredillo, Olga Gómez, Pía Ojeda, Piedart, Pilar del Río, Rosa Ma. Lecumberri y Victoria Márquez.
Para entender el alma de esta exposición, conversamos con su comisaria, Alejandra Natale, sobre el proceso que dio vida a esta selección.
¿Cómo fue el proceso de selección de las piezas y qué narrativa buscabas transmitir?
«El proceso es complejo. Si eres mujer, cualquier obra puede ser apropiada porque el requisito es reforzar el papel de la mujer artista. En el caso de participantes masculinos, el requisito fundamental es que la pieza sea un homenaje a las mujeres. No elegimos las obras solo por su relato, sino por el grado de involucración del artista con el concepto de la exposición: la conmemoración del 8 de Marzo».
¿Qué esperas que el espectador se lleve al salir de la sala?
«Por encima de todo, que conecten con las piezas. Cada obra tiene la explicación que el artista ha querido transmitir para generar un mejor diálogo visual. Me gustaría que el público se lleve una sensación de conexión y comprenda que el arte hecho por mujeres no habla solo de mujeres, sino de experiencias humanas universales. Queremos cuestionar narrativas establecidas y abrir caminos para las generaciones futuras».
¿Consideras que el mercado del arte está logrando finalmente una paridad real?
«Creo que todavía estamos en una fase de transición. Se han dado pasos importantes y hay mayor conciencia institucional, pero cuando analizamos la representación en grandes colecciones o el mercado, la paridad real aún no se ha alcanzado. Todavía hay reticencias por parte de algunos coleccionistas y galeristas hombres a valorar justamente el trabajo de la mujer».
También participa la historiadora y crítica de arte Clara Belén Gómez ha analizado la muestra, destacando la capacidad de integrar miradas tan diversas. Según su análisis, «Mujer Internacional» logra un recorrido que abarca desde la introspección y la memoria hasta la denuncia social.
Clara destaca cómo algunas obras presentan a la mujer desde la intimidad, mediante figuras silenciosas y retratos emocionales, mientras otras revisan los relatos heredados de la historia del arte para entender la identidad femenina actual.
Resultan especialmente interesantes los trabajos donde la mujer se relaciona con la energía creativa, transformada en símbolo de origen y renovación. Señala sobre la dimensión social que no faltan piezas con un tono más crítico que abordan la violencia y las estructuras sociales que han condicionado históricamente el papel de la mujer.
En conclusión es un espacio de visibilidad. Gracias a la diversidad de lenguajes —que incluyen desde lo figurativo y el abstracto hasta el collage y la experimentación material—, la exposición refuerza la idea de que la experiencia femenina es plural.
Como bien señala la crítica de Clara, en un mundo donde los principales cargos siguen siendo mayoritariamente masculinos, exposiciones como esta, lideradas por figuras como Alicia y Alejandra Natale, son fundamentales. Son el recordatorio necesario de que, cuando se brinda la oportunidad de formación y creación, el talento femenino es, sencillamente, enorme.
